"O estilo é o espelho da alma." (Miguel Couto)

Vestir-se bem é a arte de expressar a alma através da harmonia entre as roupas e o corpo; é se conhecer e assim se vestir com modéstia. A comunicação se dá tanto pelo que falamos como pelo que vestimos. É por isso que devemos – para zelar nossa aparência – transmitir as mensagens corretas, exteriorizando bondade pela beleza. É a partir da consciência de que temos essa responsabilidade de combinar características da nossa personalidade com a modéstia e o senso estético, que irá transparecer em nós a elegância. Saberemos, então, ousar nas tendências e seguir de bem com a moda; a isto chamamos estilo.

O clássico

O estilo clássico sempre prezou pela formalidade atemporal, realçando a feminilidade pelas linhas marcadas das roupas, pela sobriedade harmônica da composição de peças e pela neutralidade das cores. Pode ele apresentar-se atual (contemporâneo), seja pelo uso de acessórios sofisticados, seja na escolha prudente de roupas de tecidos modernos e leves, de modo a fazer transparecer um visual equilibrado, discreto e elegante. A natural rigidez dos tecidos que compõem os modelos pode ser interpretada como o reflexo de uma personalidade forte, uma personalidade que ousa, mas com moderação, recorrendo às vezes a uma ou outra peça de tom mais vivo ou a um acessório mais elaborado. O short, desde que em boas proporções, mais folgado que as pernas – para evitar a vulgaridade – moderniza e atualiza o visual. Pode então, do mesmo modo que o jeans, ser uma alternativa para adequar este visual ao cotidiano, pois diminui a sua formalidade, trazendo casualidade ao refinamento. O preto e o branco são as “marcas” do estilo.

Estilo Punk

Não é novidade que os spikes, rebites e derivados estão em alta moda. Customizar virou tendência, sinônimo de exclusividade e com esses adereços tudo fica cheio de atitude. Mas você sabe da onde vieram essas referências que ganharam as passarelas e o público?

A moda costuma buscar inspirações em diferentes tribos e mundos e os punks não escaparam dessa. Cheios de atitude por dentro e por fora, eles mostraram uma maneira diferente de emanar sua essência e estilo. Roupas rasgadas, jeans surrados, coturnos, rebites, cabelos meio raspados, enfim! Tudo isso aliado a música e ao estilo de vida "levado a breca" (ou você acha que o seriado começava com punk por acaso?).

Um pouco de história

O punk surge em meados de 1974 com um movimento jovem em culto à moda, comportamento e, claro, à música. A banda precursora do estilo foi a New York Dolls. Com um visual totalmente excêntrico e músicas idem. Mas o punk ficou forte mesmo com a banda The Ramones, que todo mundo deve conhecer né?
E para exemplificar bem o estilo, seguem alguns ícones da época punk:
THE MISFITS,THE CLASH,SEX PISTOLS e RAMONES.

 

O punk não morreu, aliás, ele está no seu guarda-roupas

A estilista Patrícia Viera, brasileira e especialista em couro, deu uma pitadinha de punk numas de suas peças na coleção inverno 2013 (couro e punk tem tudo haver).

E quem aqui já não se deparou com aqueles shorts rasgados, aquelas pulseiras de spikes, aqueles rebites nas jaquetas. Ai, adoro tudo <3 Cabelo raspado também, puro punk! Mas é importante não exagerar na hora de usar algumas peças. Por que o que fica bacana são os detalhes, que dão charme e atitude no look sem pesar demais. 

 

Os elementos punk dão muito charme e atitude a quem os utiliza. Mas o mais importante é você combinar com eles e estar confortável em usá-los.

 O importante é não perder a pose e combinar os acessórios ou roupas com peças menos chamativas.

Estilo Gótico

Visual sombrio, com muito preto, maquiagem carregada e pele pálida. Essa série de características são facilmente relacionadas com o estilo gótico, que há tempos influencia a moda com sua estética soturna e misteriosa. Para fazer uma retrospectiva e prestar uma homenagem, o importante museu do Fashion Institute of Technology (FIT), de Nova York, inaugurou em setembro de 2008 a exposição Gothic: Dark Glamour.

A palavra gótico faz referência aos godos, uma tribo do leste da Alemanha que teve importante papel na queda do Império Romano do Ocidente. Durante o Renascimento, essa expressão ganhou um tom pejorativo, significando algo bárbaro e ultrapassado. Foi aí que a arquitetura da Idade Média começou a ser chamada de gótica, sendo considerada pouco refinada para os padrões do Renascimento. Já nos séculos XVIII e XIX, o termo foi usado para designar escritores como Edgar Allan Poe e Bram Stoker, que tratavam de temas macabros, como morte, monstros e vampiros.

O espírito gótico foi resgatado pelos jovens ingleses no final da década de setenta. Usando roupas pretas repletas de crucifixos e caveiras, com penteados desarrumados e maquiagem muito carregada, os seguidores desse movimento buscaram inspiração na morbidez e no romantismo, cultuando a tristeza e a melancolia. Bandas como The Cure, Siouxsie and the Banshees, Bauhaus e The Cult ajudaram a levar o estilo para o grande público, tornando-o muito popular durante os anos 80.

Desde então, a moda e os mais importantes estilistas vêm buscando no visual gótico inspiração para muitas de suas criações. Karl Lagerfeld, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Christian Lacroix, Thierry Mugler e Yohji Yamamoto são só alguns dos grandes criadores que participaram da exposição do FIT com roupas que buscaram referência no estilo gótico.

Adaptar o visual gótico para roupas do dia-a-dia não é complicado. Uma boa idéia é apostar no look preto total, combinado com acessórios prateados ou vermelhos. Rendas, corpetes e sobretudos também ajudam na hora de montar a produção. A maquiagem pode ser um pouco mais carregada, com pó ou base clara, lápis ou delineador preto e batom vermelho. Mas cuidado para não ficar com a expressão muito carregada. Uma boa dica é buscar inspiração nos filmes do cineasta americano Tim Burton, um dos mestres em reproduzir a estética gótica no cinema, como fez nos filmes Sweeney Todd e Edward Mãos-de-Tesoura. Mas cuidado para não se empolgar muito e sair de casa parecendo a protagonista de Noiva Cadáver.

Pin-up

Pin-up é uma modelo cujas imagens sensuais produzidas em grande escala exercem um forte atrativo na cultura pop. Destinadas à exibição informal, as pin-ups constituem-se num tipo leve de erotismo. As mulheres consideradas pin-ups são geralmente modelos e atrizes, mas também se pode encontrar outros tipos de Pin Up's que são as mais "comportadas", porém utilizam um pouco do erotismo da Pin-Up. Embora elas sejam realmente muito sensuais, temos a mistura do clássico romantismo. Uma das marcas de uma Pin-Up é a Cereja, batom bem forte, delineador entre outros .

Muitas “pin-ups” eram fotografias de celebridades consideradas sex symbols. Betty Grable foi uma das mais populares dentre as primeiras “pin-ups”. Um de seus posters tornou-se onipresente nos armários dos soldados norte-americanos durante a Segunda Guerra Mundial. Outras pin-ups eram trabalhos artísticos, frequentemente representando versões idealizadas do que alguns imaginavam ser a representação de uma mulher particularmente atraente. Um exemplo antigo do último tipo foi a Gibson girl (garota de Gibson), desenhada por Charles Dana Gibson. O gênero também deu origem a vários artistas especializados, tais como Gil Elvgren, Alberto Vargas, George Petty e Art Frahm.
A expressão “cheesecake” é sinônimo de “foto pin-up”. O mais antigo uso documentado neste sentido é de 1934 , antecipando-se a “pin-up”, embora anedotas afirmem que a expressão estava em uso na gíria pelo menos 20 anos antes, originalmente na frase (dita sobre uma bela mulher) better than cheesecake (algo como um verdadeiro pitéu).
Hoje em dia, homens também podem ser considerados “pin-ups” e existem equivalentes masculinos de modelos e atores atraentes como Brad Pitt. O termo equivalente, nesta acepção, é beefcake (algo como bofe, em gíria brasileira).

Vintage

Vintage é um estilo de vida e moda retrógrada, uma recuperação de estilos das décadas de 1920, 1930, 1940, 1950 e 1960.
Alguns estilistas atribuem ao retorno das modas setentistas, oitentistas e noventistas um certo teor "vintage", mas, por serem relativamente recentes, o termo não é devidamente atribuído a estas décadas. O resgate da moda pin-up é um exemplo de "moda vintage". Roupas com tecidos propositalmente "desgastados" também são chamados vintage, justamente por ter uma aparência de usado, antigo, de outra época. Mas tambem sendo usada em outras épocas.

Vintage e Retro, diferenças

A palavra Vintage no século XVIII passou a significar “ano em que foi feito um vinho”. Entretanto, ao longo dos anos, a palavra se incorporou ao vocabulário da moda para melhor definir uma peça de roupa ou acessório de um estilo pertencente a uma outra época. Os requisitos para ser “Vintage” são: pelo menos 20 anos de antiguidade, ser testemunha de um estilo próprio ou de um estilista, não haver sofrido nenhuma transformação (releitura), e ainda representar um instante da moda e estar em perfeito estado. No oposto, Coleções que revisitaram certas décadas buscaram inspiração em algumas peças e que estejam sendo produzidas para consumo, portanto são releituras, e podem ser classificadas como Retro.
O termo Retro ou Retrô, significa para trás e confunde-se com o Vintage, afinal tudo tem a ver com o passado. Ainda como exemplo, o Vintage é aquele produto original encontrado em um Brechó, Loja, Bazar ou Antiquário, seja ele uma roupa, acessório ou objeto de decoração, antiga, mas emblemática e em bom estado. Ao contrário no quesito tempo, Retro é o lançamento atual de algum produto ou peça, com a inspiração Vintage e completamente repaginado. Ou seja, o Retro é algo novo com a aparência muito antiga e que faz sucesso pela releitura perfeita de uma época, ou de um estilo marcante.

TAYLOR WERNECK.

galera agora vou começar a falar sobre os estilos espero que gostem...

<3

Como Surgiu a moda?

 

 A moda surgiu em meados do século XV no início do renascimento europeu. A palavra moda significa costume e provém do latim modus. A variação da característica das vestimentas surgiu para diferenciar o que antes era igual, usava-se um estilo de roupa desde a infância até a morte. A partir da Idade Média, as roupas eram diferentes seguindo um padrão que aumentava segundo a classe social, houve até leis que restringiam tecidos e cores somente aos nobres.

A burguesia que não era nobre, mas era rica, passou a imitar o estilo nobre das roupas iniciando um processo de grande trabalho aos costureiros que a partir de então, eram obrigados a produzirem diferentes estilos para diferenciar os nobres dos burgueses.

Com a revolução industrial no século XVIII, o custo dos tecidos diminuiu bastante, em 1850 com a invenção das máquinas de costura o custo dos tecidos caiu ainda mais.

A partir de então, até os mais humildes puderam comprar roupas melhores.

Mesmo após a facilidade das confecções, as mulheres ainda eram privadas da modernidade continuando a usar roupas sob medida. A partir desta dificuldade, surgiu a alta-costura que produzia diferentes estilos por meio de estilistas que inventavam tendências.Moda é a tendência de consumo da actualidade. A moda é composta de diversos estilos que podem ter sido influenciados sob diversos aspectos. Acompanha o vestuário e o tempo, que se integra ao simples uso das roupas no dia-a-dia. É uma forma passageira e facilmente mutável de se comportar e sobretudo de se vestir ou pentear.

Para criar estilo, os figurinistas utilizaram-se de cinco elementos básicos: a cor, a silhueta, o caimento, a textura e a harmonia.

A moda é abordada como um fenómeno sociocultural que expressa os valores da sociedade - usos, hábitos e costumes - em um determinado momento. Já o estilismo e o design são elementos integrantes do conceito moda, cada qual com os seus papéis bem definidos.

A moda é um sistema que acompanha o vestuário e o tempo, que integra o simples uso das roupas no dia-a-dia a um contexto maior, político, social, sociológico. Pode-se ver a moda naquilo que se escolhe de manhã para vestir, no look de um punk, de um skatista e de um pop star, nas passarelas do mundo, nas revistas e até mesmo no fato que veste um político ou no vestido das avós.

TAYLOR WERNECK.

EU...

Inspiração em Frida Kahlo.

Frida Kahlo é inspiração sempre, mas ultimamente tenho percebido sua presença constante tanto na moda como na arte. Particularmente tenho uma admiração pelo seu trabalho, e tudo isso me deixa bem felizinho :)
Mesmo com uma vida nada fácil, sua imagem consegue levantar movimentos fortes até nos dias de hoje, e se tratando em moda, que é o assunto em questão, Frida possuía um estilo muito próprio, que a tornou um ícone de moda. Ela adorava enfeitar com fitas e flores o cabelo, usar saia rodadas, blusas soltas com bordados e estampas de flores com cores vibrantes. Seu estilo marcante é uma inspiração para muitos criadores, por exemplo, Jean Paul Gaultier, que criou uma coleção inteira inspirada em Frida Kahlo. Em 2007, quando completaria cem anos, as coleções de Roberto Cavali, Gucci, Vitor Dzenk homenagearam a mexicana. E a  passada coleção verão 2012 da Cavalera, também se inspirou em Frida. 

Bjuss...

Listras a tendencia que não sai da moda .

Listra listras que estão super em alta não e novidade para ninguém acho que eu ate demorei demais para fala delas .

As listras já avia no mundo da moda tipo dês de sempre  mas depreende ela volto com tudo e mais um pouco, antes se via mas em blusas e camisetas mas agora tem em calças sapatos acessórios e tudo mais , ela combina com qualquer tipo de corpo e altura sempre fica um look mais moderninho .

Famosas nacionais e internacionais não abrem mão de blazer, cardigãs, calças, camisas e outras peças com a tendência.

As roupas listradas estão presentes em inúmeras peças no mercado: de  camisetas básicas a calças, saias, shorts e jaquetas, a estampa também carrega variação de cores e dá um up no visual. O duo mais famoso e que está sendo muito visto por ai são em peças com a moda preto e branco.

Então agora e sua vez monte um look com listras e saia desfilando na moda por ai .

Bjuus...

Os sapatos dos fashionistas no SPFW

Em breve fotos de look diario  ...

Este é um pequeno texto que explica o que é a moda.

Moda é a tendência de consumo  da atualidade. A moda é composta de diversos estilos o que podem ter sido influenciados sob diversos aspectos. Acompanha o vestuário e o tempo, que se integra ao simples uso das roupas no dia-a-dia. É uma forma passageira e facilmente mutável de se comportar e sobretudo de se vestir ou pentear.
Para criar estilo, os figurinistas utilizaram-se de cinco elementos básicos: a cor, a silhueta, o caimento, a textura e a harmonia.
A moda é abordada como um fenômeno sociocultural que expressa os valores da sociedade - usos, hábitos e costumes - em um determinado momento. Já o estilismo e o design são elementos integrantes do conceito moda, cada qual com os seus papéis bem definidos.
A moda é um sistema que acompanha o vestuário e o tempo, que integra o simples uso das roupas no dia-a-dia a um contexto maior, político, social, sociológico. Pode-se ver a moda naquilo que se escolhe de manhã para vestir, no look de um punk , de um skatista e de um pop star, nas passarelas do mundo, nas revistas e até mesmo no fato que veste um político ou no vestido das avós.

TAYLOR WERNECK .

A VELHA CAMISETA COM BERMUDA TA SEMPRE COM TUDO...

PRETO E BRANCO QUE VOCE ACHAVA BASICO AGORA ARRASA ...

E AS CORES ESTÃO AI COM TUDO ...

USE E ABUSE DOS BRILHOS

NOVAS TENDENCIAS